作者：王晓君 日期：2016-09-05 19:01:19
本书简介：
王晓君*的《人情多在回眸》主要以名家掌故随笔等为主，从人物散文角度出发，揭露上海文化名人的奇闻异事，深得海内外中老年读者的喜爱，被读者称为“现代掌故补白大师郑逸梅传人”，文章先后发表于《人民日报》《解放日报》《新民晚报》《羊城晚报》等等?br/>
目录：
第一辑妙香暗熏书画中汇大师神趣的画家盈尺扇骨书画情潇湘烟雨折扇中沈智毅与林风眠的书画缘沈智毅与名家竹联关良画的戏曲人物臂搁沈智毅与朱屺瞻的臂搁情沈智毅的《观音手卷》《双鱼图》中识负翁善解书画的唐云沈智毅的紫砂壶情结磐石为证见真情刘旦宅和刮绒扇面万事达观人在乐中千里相思念故人空谷幽兰自成芳水彩画家李咏森师生情谊贵相知王福庵小篆《陶渊明诗选》墨迹本徐志文的海之恋山水真趣，纵情笔墨水仙入画情更浓心象画家柴祖舜女中画杰钱紫奋人生定交贵知心王延林的道释书画丹青不老笔有神画如诗文开新篇《沈宗镐书法集》序外淡内膏的水墨画画里凭君长看好落笔风雨有新意与天下共分秋月章草俊秀朱毅文《百寿图》里颂期颐《杨竹君画集》序张充仁为陶冷月塑像“闳约深美”正人心平生德义人间颂情真字骨有佳作寄情书法的林散之钟家隆的《蟋蟀图》金石书画家张勤贤朱瑚与《富春新韵图》繁密细秀无穷意——王蒙作品赏析五代梁赵嵒画马被日本视为“画道大恩人”的法常赵孟頫以书入画吴门画派的创始人——沈周第二辑高士风节艺术中陆春龄与他的艺友们折扇一把思友情音画合璧寄深情心犹寸丹的陆春龄陆春龄高唱《中国梦》特伟：民族复兴之先驱摄影艺术家金宝源杜亚泉——中华民族的脊梁不愁白发千基雪随喜中医有传承沈利群与《三笑》姻缘木刻为“桥”不易求玫瑰盛开友谊花起死回生的《上虞帖》万育仁墨拓石瓢壶紫泥丹青上的拓片艺术别开生面的壶拓陆金良与十八罗汉壶引壶牵情意趣多周五帮的壶刻艺术雍荷堂三记千年铜镜秋月心吴元浩慧眼识瓷林峰圆梦国际象棋竹根圆雕两面人兕玉堂内赏角雕黄花梨根雕“十八罗汉”羁怀信札思忆旧人谈桃林的禅壶缘撕纸艺术家华兴富周五帮拜师记许四海巧解“茶”字许四海的茶具博物馆第三辑醉生梦死记忆中回味绍兴项羽故里探古槐黄岩蜜橘最忆时社戏墨香弥散的檀园三清山的云九曲溪上的排工黄山记忆荒土一杯音容在墓地随想永恒的会面嘉定有个石童子我与《盘夫》有“缘”我的书房生日吃肉铁沙诗社记夜游同里棋说病房记事凭喜吃河豚陈彬：刺杀丁默邮的幕后指挥《海派文化》报十一年回顾后记汇大师神趣的画家大家只知道沈智毅是沪上著名的书画收藏家，但很少有人知道，他也是一位很有特色的画家。他13岁进上海五云堂笺扇庄学徒，其间得识了吴湖帆、吴侍秋、吴子深及冯超然，还有钱瘦铁、朱屺瞻、关良、唐云、谢稚柳、陆俨少、应野平、程十发、刘旦宅、沈觉初等书画大家?br/>在书画堆里，沈智毅长期受他们的熏陶，耳濡目染，潜移默化，他爱上了画画。沈智毅说：“那时扇庄业务特忙，我很少有提笔作画的时间。”他记忆犹新地对我说：“我的第一幅《枫叶喜鹊》，是画于1948年，那时是27岁，是在柜台上完成的。”说来也有趣，当初沈智毅在扇面上只画了一只鸟，羽翼扑扑，肌胸绒绒，尾巴翘翘，作俯视状。鸟眼特别有神，颜色虽单调，但层次却很分明。沈智毅将画拿给唐云看，唐云不信：“是你画的吗?”“是我画的，是我刚刚在柜台上画的。”“你能画得出如此生动的鸟?你再给我画一个鸟看看。”唐云极大的不相信并未刺伤沈智毅的自尊心，他默默地退了下来。晚上，他在灯光下很快在扇面上画了一只安详的雀鸟。第二天，唐云来时，沈智毅拿了扇面给唐云看，唐云看后高兴地说：“行，我给你补景。”于是，唐云在第一幅扇面上补上了红枫，淡淡的，以和小鸟。唐云还题了“戊子夏日，智毅写鸟，大石居士唐云补枫枝并记于尺庵?br/>”在鸟雀图上，唐云又补上了红梅。沈智毅将此事告知了应野平。应野平说：“我也来凑个热闹。”于是，他在扇面上再补上竹叶，并题“戊子夏日，沈智毅画鸟，唐云写梅，应野平补竹并题于愚楼。”一幅《梅竹小雀》就这样完成了。沈智毅说：“这就是第一幅的花鸟画。我受他们的补景为鼓励，从此我也走上了画画之路。”新中国建立后，沈智毅进入上海美术家协会展览部工作，参加布置陈毅市长为了弘扬美术事业而举办的“一九五三年国画展览会”、“吴昌硕画展”、“任伯年画展”。以后，沈智毅又参加了上海美术馆筹建工作，并任展出组组长。其间，他布置了“全国第二届美展”、“齐白石画展”，以及在北京的“上海花鸟画展”。林子大了，看到的作品多了，接触到的画家也多了。沈智毅听画家们评画，听他们谈论画，他得益匪浅，他的画技自然也在这样的氛围中得到了迅速提高。沈智毅临张大干“工笔仕女四条屏”十分出彩，人物姿态有情，衣纹转折有致，色彩丰润华美。唐云见之，赞赏有加，并根据原稿分别在四条屏上以篆、隶、行、草为之题字。其中以隶书题的是“玉手轻匀粉薄施，不将檀口染红脂。岁寒别有高标格，一对梅花雪里枝。”唐云写隶书实属少见，这也说明他对沈智毅的画作十分重视。沈智毅一提到此事，便会激动地说：“唐先生用几种文体题字，且题得如此之长，在他一生中也是很少见到的。”还有一次，沈智毅到谢稚柳先生家，请谢老为唐云作品题签。那天，谢老正在整理自己的作品，其中有一幅花卉长卷，十八种花卉画得十分精致，有新罗山人陈白阳之味。沈智毅便与谢老商量，能否将此画让给上海美术馆收藏，谢老却说：“暂不考虑。”沈智毅又说：“可否借我临摹一卷。”谢老说：“那可以。”数天后，沈智毅将临摹的作品，拿去给谢老看，谢老见后说：“为什么不把你临摹的作品给我看?”沈智毅说：“这卷就是临摹的。”谢老开始不相信，待从头到尾看完后，发现题后并没有自己的落款，谢老仿佛初醒似地说：“临得好，画得好。”边说边在沈智毅临摹的作品上题日：“囊予曾写杂花图，智毅同志戏为临此一卷，虽极似，然深足愧耳。乙丑秋日，壮暮翁稚柳观因题。”同时，谢老又在画的卷首题了引首“杂花图卷·壮暮翁谢稚柳”字样。在沈智毅的努力下，谢老最终割爱，将自己的花卉长卷，让给了上海美术馆珍藏?br/>沈智毅在这些大画家中感染着，学习着。他学唐云、程十发、张大干、朱屺瞻、刘旦宅，且都能达到惟妙惟肖的效果。在大师们的影响下，沈智毅的花鸟、山水、人物画，都画得有板有眼，达到了很高的水平?br/>沈智毅1956年画的《杞菊寿带》特别有味，一无叶子的枝干，居中挺立，直冲云霄，浓淡有致的菊叶，将黄菊红杞打扮得分外妖娆，寿带小鸟横抓干枝，拖着长长的寿带尾，远眺前方，嘤鸣之声在远山中震响，画面生动活泼，欣欣向荣?br/>还有一幅《洞庭山紫金庵》，画的是沈智毅自己的故乡，他用小写意来表现：紫金庵簇拥在松木之中，画面上几乎都是松树，但松枝远近展枝各有不同，尤其是松色，他拿捏得十分准确。松姿也各有风味，有虬曲的、有苍道的、有平和的、有高瞻的。万绿丛中，土黄色的紫金庵在大山脚下静静地耸立着，接受来人礼拜。刘旦宅见之，称日：“笔墨清晰，清秀有韵。”为此，刘旦宅题日：“洞庭東山古紫金庵，系唐代建筑，庵内供养十八罗汉，为当时名手雷潮夫妇所塑云。庚长夏日，沈智毅画，刘旦宅题记。”近年来，在邓伟雄的安排下，沈智毅与香港大学学者饶宗颐合作得较多。沈智毅的画面，饶宗颐补景或题记，如《紫绶金章》的金鱼和饶宗颐的紫藤和题字；《鱼乐图》中的穿条鱼和饶宗颐补的疏柳，还有沈智毅画的寿星，以及饶宗颐题的“美意延年”和“福德长寿”、“寿而康”祝词，更有趣的是沈智毅画的敦煌壁画中的“观音”和刘旦宅写的“心经”，还有饶宗颐写的引首：“行深般若”，三位一体，情趣万生?br/>P3-5