作者：安德鲁·路米斯 日期：2017-03-19 21:44:11
安德鲁·路米斯(Andrew Loomis，1892—1959)，著名美国插图画家、
作家、美术教育家。他曾就读于美国艺术学生联盟，19岁时师从于乔治·伯
里曼学习绘画，随后发展并且延伸了乔治·伯里曼的素描绘画体系，以独特
单位视角撰写了数本简单易懂的绘画教学书籍，对当代素描教育产生了巨大
影响。
安德鲁·路米斯认为：好素描必须具有说服力和感染力。因此他从绘画
原理方面训练读者，使之创作出“真实的”艺术作品。各绘画技法环节，他
都主张作品应尽可能源于观察、实景写生和模特动态。正是由于其独特、着
实有效的艺术理念，在他去世后很长一段时间，其绘画风格仍继续影响着一
大批艺术家。
《人体素描法》是美国著名插画家安德鲁·路米斯为那些已经接受了基
础绘画，并打算从事艺术事业的人们所撰写的一本更加深入的人体绘画指
南。400余幅源于模特写生、人物动态的作品以及详尽的画法分析，不仅对
人体的组织结构、绘画技巧方面做出了完整的介绍，更将作者多年的素描
绘画经验传达给读者，让读者能够迅速掌握人体素描的诀窍，使他们所创
作的作品更易于得到人们的认可。《人体素描法》是一本不可多得的经典素
描教材。 作者简介
安德鲁·路米斯(Andrew Loomis，1892—1959)，著名美国插图画家、作家、美术教育家。他曾就读于美国艺术学生联盟，19岁时师从于乔治·伯里曼学习绘画，随后发展并且延伸了乔治·伯里曼的素描绘画体系，以独特单位视角撰写了数本简单易懂的绘画教学书籍，对当代素描教育产生了巨大影响。
安德鲁·路米斯认为：好素描必须具有说服力和感染力。因此他从绘画原理方面训练读者，使之创作出“真实的”艺术作品。各绘画技法环节，他都主张作品应尽可能源于观察、实景写生和模特动态。正是由于其独特、着实有效的艺术理念，在他去世后很长一段时间，其绘画风格仍继续影响着一大批艺术家。
目录
序言／3第一章 人物画的指导法／11关心周围的事物／11基本的人体画／12线条到底是什么／13初学者的工作／14理想的人体比例(男性)／16理想的人体比例(女性)／17人体均匀的标准／18各种年龄人体的理想比例／19平面图表／20立体人形的简单组合法／22依圆弧和头身比例法来描绘均匀的人体／23人体均匀度和地平线的关系／24约翰和玛丽的问题／25图中各点应保持均匀平衡的比例关系／26水平线上的人物／27从人体骨架开始画／28运动中的人体骨架／29人体骨架的细节部位／30使用人体模型的练习／31立体和轮廓的关系／32人体的模型／33骨骼上附加肌肉的画法／34如何表现立体人体模型的透视／35透视中的运动弧线／36人体在不同点和水平上的画法／37从各视点来描绘人体／38运动产生的弧和箱形的画法／39应该了解的人体细部特征(一)／40应该了解的人体细部特征(二)／4l凭想象画运动中的人物／42画下面这些人物，并且多画画你自己／43女性人体模型／44速写／45男性与女性的骨骼／46第二章 骨骼与肌肉／47画成功人物画的必备条件／48人体重要的骨骼／49人体正面的肌肉／50人体背面的肌肉／51臂肌(正面)／52从不同角度看臂肌／53腿部肌肉(正面)／54腿部肌肉(背面及侧面)／55根据已学到的知识多做练习／56在没有模特和照片的情况下，凭想象来描绘人体／57第三章 块、面、透视、明暗／58块面有助于把握形体／60随意画出你所理解的块面／61木制人体模型使用法／62根据木制人体模型画速写／63透视／64用透视法画的钢笔速写／65块面／66明暗／68暗部／69人体的简单明暗／70球体的立体感／71第四章 画人体的方法与步骤／72表现主要的明暗／74明暗的简单表示法／75步骤／77目测的方法／78利用取景窗来画模特／79第五章 站立的人体／81各种站姿的画法／81重心在单脚上／83重心的分配／84各种不同的站姿／85阴影可以决定形态／86人物应避免呆板，身体的角度应稍向左右倾斜／87从骨骼画起／88强调形态／89解剖学的常识训练／90典型问题／91第六章 运动的人体：回转与弯曲／93身体的回转与弯曲／94钢笔和铅笔的混合用法／100用白纸画人体的好方法／101用钢笔和铅笔画速写／102典型问题／103第七章 前进运动：重心线的前倾／105运动力学／106走路的姿态／108跑步的姿态／109前倾的平衡线／110有伸缩性的动作／111急速的动作／112身体向前扭曲的动作／113从头到脚的动作／114快速动作／115腿后蹬的动作／116典型问题／117第八章 平衡、韵律、素描／119平衡／120两种方法／122用明暗调子决定形态／123强调轮廓线的画法／124两分钟的练习／125韵律感／126韵律／127韵律的交叉线条／129具有柔软度的动作／130互相关联的动作／131不用轮廓线而用明暗调子表现人体／132典型问题／133第九章 跪、蹲或坐的人体／135半蹲／136简略的表现也很有趣／137点描画法／138设计钢笔画／139跪和坐／140单脚跪姿和屈身姿势／141用钢笔和铅笔表现画面的明暗／142钢笔和铅笔的组合运用／143钢笔画／144简略的画法／145用细笔画出的作品／146典型问题／147第十章 横卧的人物／149靠姿／150习作／151画在粗画纸上的习作／154强调透视的习作／155先用笔描绘，再于铜版纸上作喷漆处理／156钢笔习作／158典型问题／159第十一章 头、手、足／161头部的结构／162块与面／163头部骨骼与肌肉／164肌肉的明暗／165脸部特征／166表情的描绘／167习作／168小孩与老人／170画身边的人物／171婴儿头部的比例／172幼儿的头部／173手／174脚／176典型问题／177第十二章 穿着衣服的全身像／179先描出人物，再绘衣服／180在生活中学习衣服的画法／181衣褶的描绘／182中间调和阴影的描绘／183省略和从属化／184典型问题／187
序言／3第一章 人物画的指导法／11关心周围的事物／11基本的人体画／12线条到底是什么／13初学者的工作／14理想的人体比例(男性)／16理想的人体比例(女性)／17人体均匀的标准／18各种年龄人体的理想比例／19平面图表／20立体人形的简单组合法／22依圆弧和头身比例法来描绘均匀的人体／23人体均匀度和地平线的关系／24约翰和玛丽的问题／25图中各点应保持均匀平衡的比例关系／26水平线上的人物／27从人体骨架开始画／28运动中的人体骨架／29人体骨架的细节部位／30使用人体模型的练习／31立体和轮廓的关系／32人体的模型／33骨骼上附加肌肉的画法／34如何表现立体人体模型的透视／35透视中的运动弧线／36人体在不同点和水平上的画法／37从各视点来描绘人体／38运动产生的弧和箱形的画法／39应该了解的人体细部特征(一)／40应该了解的人体细部特征(二)／4l凭想象画运动中的人物／42画下面这些人物，并且多画画你自己／43女性人体模型／44速写／45男性与女性的骨骼／46第二章 骨骼与肌肉／47画成功人物画的必备条件／48人体重要的骨骼／49人体正面的肌肉／50人体背面的肌肉／51臂肌(正面)／52从不同角度看臂肌／53腿部肌肉(正面)／54腿部肌肉(背面及侧面)／55根据已学到的知识多做练习／56在没有模特和照片的情况下，凭想象来描绘人体／57第三章 块、面、透视、明暗／58块面有助于把握形体／60随意画出你所理解的块面／61木制人体模型使用法／62根据木制人体模型画速写／63透视／64用透视法画的钢笔速写／65块面／66明暗／68暗部／69人体的简单明暗／70球体的立体感／71第四章 画人体的方法与步骤／72表现主要的明暗／74明暗的简单表示法／75步骤／77目测的方法／78利用取景窗来画模特／79第五章 站立的人体／81各种站姿的画法／81重心在单脚上／83重心的分配／84各种不同的站姿／85阴影可以决定形态／86人物应避免呆板，身体的角度应稍向左右倾斜／87从骨骼画起／88强调形态／89解剖学的常识训练／90典型问题／91第六章 运动的人体：回转与弯曲／93身体的回转与弯曲／94钢笔和铅笔的混合用法／100用白纸画人体的好方法／101用钢笔和铅笔画速写／102典型问题／103第七章 前进运动：重心线的前倾／105运动力学／106走路的姿态／108跑步的姿态／109前倾的平衡线／110有伸缩性的动作／111急速的动作／112身体向前扭曲的动作／113从头到脚的动作／114快速动作／115腿后蹬的动作／116典型问题／117第八章 平衡、韵律、素描／119平衡／120两种方法／122用明暗调子决定形态／123强调轮廓线的画法／124两分钟的练习／125韵律感／126韵律／127韵律的交叉线条／129具有柔软度的动作／130互相关联的动作／131不用轮廓线而用明暗调子表现人体／132典型问题／133第九章 跪、蹲或坐的人体／135半蹲／136简略的表现也很有趣／137点描画法／138设计钢笔画／139跪和坐／140单脚跪姿和屈身姿势／141用钢笔和铅笔表现画面的明暗／142钢笔和铅笔的组合运用／143钢笔画／144简略的画法／145用细笔画出的作品／146典型问题／147第十章 横卧的人物／149靠姿／150习作／151画在粗画纸上的习作／154强调透视的习作／155先用笔描绘，再于铜版纸上作喷漆处理／156钢笔习作／158典型问题／159第十一章 头、手、足／161头部的结构／162块与面／163头部骨骼与肌肉／164肌肉的明暗／165脸部特征／166表情的描绘／167习作／168小孩与老人／170画身边的人物／171婴儿头部的比例／172幼儿的头部／173手／174脚／176典型问题／177第十二章 穿着衣服的全身像／179先描出人物，再绘衣服／180在生活中学习衣服的画法／181衣褶的描绘／182中间调和阴影的描绘／183省略和从属化／184典型问题／187