作者:于幸泽 日期:2018-11-16 08:55:33
艺术家的思考取决于“意识的觉醒”,而“意识的觉醒”的裂变过程和形式表达又必然扎根于对当下的思辨和对未知领域的探索。“未知之城”展览试图走出常人眼中当代艺术的晦涩与清高,用更为直观的、充满想象力的、激发思考的艺术语境,揭示存在于艺术作品中的思想冲击和哲学意识。展现当代艺术在追求自我、创新的艺术表达方式的同时,正以更为积极的姿态寻求与观众思想的共鸣。“未知之城”展览围绕“物语”“呼吸”“乐园”三个核心要素展开。对物质欲望的深刻冥想、对生存法则的哲学思考、对未知世界的觉醒顿悟,分别代表“未知之城”中的物质与索取、生存与规则、行为与结果的艺术解读。如果说“物语”中的单件艺术作品表达了艺术家对人类欲望索取的具象体察和意象对峙,那么在名为“深呼吸”的整体情景造型艺术装置中,艺术家则进一步以“呼吸”来隐喻。吐故纳新不仅是肌体的需求,也是城市繁荣的自然法则。但诚如“老子”所说“绵绵若存,用之不勤”,生命是天、地、人的相互关系,阴阳平衡的过程,过度的放纵、无节制地滥用,必将使生存环境处于无序且更无奈的窘境。展览的很终,当你进入艺术家为本次展览度身创作的“可以窥探未来世界的—个人乐园”,你会发现在所谓的“未来镜像”中充斥自己的身影,道出了“我行即未来—未来城市的景象取决于我们当下的行为”的优选思考。“未知之城”展览中的所有艺术作品均由同济大学建筑与城市规划学院教师、艺术家于幸泽博士创作。这也是继上海城市规划展示馆策划的“当艺术遇见邬达克”(国外建筑师与上海的人文精神对话展)和“空中读城”(上海学者李振宇教授与世界城市的空中影像对话展)之后的,青年艺术家思辨城市的当代艺术对话展。不同年代的人物,展现同样的执着;不同文化的差异,追求同样的梦想;不同身份的居民,创造同样的精彩;不同展览的语境,诠释同样的话题—是城市塑造了我们,是我们改造着城市,城市因我们而生动……