作者：王云超 日期：2015-12-30 19:37:17
1.大冰推荐，当红作者王云超中篇小说集。
作为“一个”APP的常驻作者、“豆瓣一刻”的热门撰稿人，王云超受到诸多业界知名人士推崇，大冰甚至以“惊若天人”一词赞其文风。
2.《日落天通苑》是一部非凡的作品，文字朴实至极，却被SNS网站疯狂转载上千万次，单就“北漂合租”这一题材，它几乎有着至高的地位。
很多读者会问，天通苑是什么地方？
天通苑，是亚洲无人能及的经济适用房区，江湖人称“睡城”，这里有便宜的租房价格和一站式的生活环境，大批怀揣梦想的年轻人奔赴北京后便住在这个地方，令它成为“北上广”打拼一族重要的根据地之一。
北上广等一线城市租房生活的总人口过亿，描写出租屋生活的小说却不多，引起读者反响的更少，《日落天通苑》的横空出世，填补了此项空白。它的成功是时代造就的，这样的时代，必然会有这样的作品问世，也必然会引起口碑与轰动。
这样的小说，不是一般的知识分子或宅男能写出来的，它需要一位阅历丰富、天赋出众的作者。王云超的作品素以描写不同出身、不同命运的底层人为主，对生活细节、情感细节的把握十分真实与生动，他从不单纯描写男女之情，描写男女之情的同时常伴随友情、亲情等更为厚重的铺垫，也因此能将这些情感升华到社会及人性层面。
3，偌大的城市，缤纷的人群，五花八门的人生，殊途同归的命运。
一百平米的房子，住着五户人，每个人的职业与生活都不尽相同：朝酒晚五西装革履的上市公司白领、混迹于夜生活的叛逆少女、薪水微薄艰难存活的小公司销售、声色场所工作的悲苦陪唱女、离异落魄的更年期母亲、渴望被爱的职业小三。此外与这些人纠葛不清的还有拜金任性的富贵少妇、冰冷无情的企业高管、好色低俗的社交青年、粗犷仗义的土豪包工头。
这是一副都市平民生活的终极画卷，当代中篇小说中，已很难见到如此饱满且生动的人物设定。
当初因为缘分聚在一起的人们，由不认识渐渐成为一家人，热热闹闹，恩恩怨怨，结局曲终人散、各奔前程，看似失落，实则圆满，每个都找到了相应的归宿，也获得了顿悟。
4，浪漫不是堆砌出来的，浪漫的事情无非就是质朴的生活。
读王云超的小说，给人的感受有三个：
一，强大的气场。1.大冰推荐，当红作者王云超中篇小说集。
作为“一个”APP的常驻作者、“豆瓣一刻”的热门撰稿人，王云超受到诸多业界知名人士推崇，大冰甚至以“惊若天人”一词赞其文风。
2.《日落天通苑》是一部非凡的作品，文字朴实至极，却被SNS网站疯狂转载上千万次，单就“北漂合租”这一题材，它几乎有着至高的地位。
很多读者会问，天通苑是什么地方？
天通苑，是亚洲无人能及的经济适用房区，江湖人称“睡城”，这里有便宜的租房价格和一站式的生活环境，大批怀揣梦想的年轻人奔赴北京后便住在这个地方，令它成为“北上广”打拼一族重要的根据地之一。
北上广等一线城市租房生活的总人口过亿，描写出租屋生活的小说却不多，引起读者反响的更少，《日落天通苑》的横空出世，填补了此项空白。它的成功是时代造就的，这样的时代，必然会有这样的作品问世，也必然会引起口碑与轰动。
这样的小说，不是一般的知识分子或宅男能写出来的，它需要一位阅历丰富、天赋出众的作者。王云超的作品素以描写不同出身、不同命运的底层人为主，对生活细节、情感细节的把握十分真实与生动，他从不单纯描写男女之情，描写男女之情的同时常伴随友情、亲情等更为厚重的铺垫，也因此能将这些情感升华到社会及人性层面。
3，偌大的城市，缤纷的人群，五花八门的人生，殊途同归的命运。
一百平米的房子，住着五户人，每个人的职业与生活都不尽相同：朝酒晚五西装革履的上市公司白领、混迹于夜生活的叛逆少女、薪水微薄艰难存活的小公司销售、声色场所工作的悲苦陪唱女、离异落魄的更年期母亲、渴望被爱的职业小三。此外与这些人纠葛不清的还有拜金任性的富贵少妇、冰冷无情的企业高管、好色低俗的社交青年、粗犷仗义的土豪包工头。
这是一副都市平民生活的终极画卷，当代中篇小说中，已很难见到如此饱满且生动的人物设定。
当初因为缘分聚在一起的人们，由不认识渐渐成为一家人，热热闹闹，恩恩怨怨，结局曲终人散、各奔前程，看似失落，实则圆满，每个都找到了相应的归宿，也获得了顿悟。
4，浪漫不是堆砌出来的，浪漫的事情无非就是质朴的生活。
读王云超的小说，给人的感受有三个：
一，强大的气场。
虽然写的大多是小人物，但每一个小人物背后都充斥着不同的文化背景。
二，轰轰烈烈。
到处是戏剧化的冲突与扯不清的恩怨，没有一丝枯燥与乏味。
三，画面感极强。
节奏明快、语言简练、从不拖泥带水矫揉造作，非常之流畅。
《日落天通苑》能够迅速引发读者共鸣的原因，很大程度上源于其“接地气式”的创作手法，用作者自己的话说便是：赤裸裸的大白话、活生生的欲望、乱哄哄的冲突。每一个人，每一件事，都成为我们生活的这个时代的缩影。
本书简介：
我们爱上一个人，会亢奋，
爱着一个人，会沉溺，
爱错一个人，会痛，
而爱过的那个人，最有理由去遗忘。
有人在这里触碰到理想，也有人遇见更好的自己，
有人在逃离与坚守中伤怀，也有人随波逐流放逐了最初的纯真。
6部代表性小说，120只飘荡着的灵魂，道尽一座城的恩怨与爱恨。
作者简介：
王云超
1983年生人，祖籍河北牛城，师范大学艺术系毕业，在京从事品牌策划类工作。2013年始专注于写作，杂文《轻舔刀头恨，有鬼夜杀人》一鸣惊人，彪悍文笔受到业界众多知名人士推崇，随后一年内，七篇文章被豆瓣网推荐至首页，六篇文章收录于App“一个”，均引起巨大反响。杂文与散文外，为王云超带来更多声望的是其中篇小说创作，2014年，《日落天通苑》刷新各项记录，SNS网站转载量逾千万次。
本书收录王云超中篇小说六部，以及相应的媒体采访与演讲实录，是迄今为止能代表该作者文学功底的作品集。
目录：
VOL.01公务员之死
VOL.02最后的日子
VOL.03日落天通苑
VOL.04纵使飘零
VOL.05独狼
VOL.06牛城往事
VOL.07十万白领
VOL.08为什么要来大城市，它给了你什么
前言我如何像个笨蛋一样去爱你
王云超
2015年8月16日
我是什么时候爱上文学的？这真是个浪漫的话题。可答案一点也不浪漫，我是小时候爱上文学的。你随便从街上拉一个人问他什么时候爱上钱的，他一定会告诉你他小时候就爱上钱了，所以这事儿挺俗。
我小时候的样子，跟现在偏远地区的留守儿童差不多：粗糙的发型、厚重的衣物、暗沉的肤色、呆滞的眼神。我就是这么个土包子，生于中原乡下最贫困的家庭，没有玩具我如何像个笨蛋一样去爱你
王云超
2015年8月16日
我是什么时候爱上文学的？这真是个浪漫的话题。可答案一点也不浪漫，我是小时候爱上文学的。你随便从街上拉一个人问他什么时候爱上钱的，他一定会告诉你他小时候就爱上钱了，所以这事儿挺俗。
我小时候的样子，跟现在偏远地区的留守儿童差不多：粗糙的发型、厚重的衣物、暗沉的肤色、呆滞的眼神。我就是这么个土包子，生于中原乡下最贫困的家庭，没有玩具、没有电视、没有蛋糕，有的只是贫苦、暴力、泪水，以及一次又一次难以抚慰的心碎。十六岁前，没有一天不是在恐惧与痛楚中度过的，这让我小小年纪便饱尝了人性的丑恶，我几近绝望，又满载愤怒，就像电影《光荣之路》里说的那样：多次以身为人类而感到羞耻。
据说，我这种出身的男孩子有三种命运：悲苦的劳工、残暴的罪犯、搞艺术的。感谢上帝，我选择了第三种。
中国人讲：“三岁看大，七岁看老。”童年经历对我的人生观、价值观所造成的影响巨大且深远，体现在文艺作品的鉴赏与创作上更是如此，我一度偏激，仇视一切“精英贵族、才子佳人”题材，反对“为艺术而艺术”的美学观，我坚持认为浪漫不是堆砌出来的，最浪漫的事情无非就是最质朴的生活。
在此基础上，我给自己的写作定了三个原则：一不雕章琢句，二不吟风弄月，三不附庸潮流。“雕章琢句”指的是词语华丽，内涵欠缺；“吟风弄月”指的是一味抒发自我情怀，忘记了世风人伦；“附庸潮流”指的是迎合大众口味进行投机式创作。毫不客气地讲，这三类文风凑在一起，构成了当代所谓的“流行文学”。
我大摇大摆地与“流行文学”保持了距离。我只写平民生活，大时代背景下的平民生活，我会用赤裸裸的大白话、活生生的欲望、乱哄哄的冲突来展示他们的善恶悲喜。
然后，《日落天通苑》火了。
这多少有点儿出乎我的意料，在一个鸡汤文、成功学、言情小说泛滥的年代，竟然还有人关注现实主义文学。但它确实火了，出版商、电影公司、小报记者一股脑儿全找上门，紧接着，“北漂伤痕文学”的屎盆子飞来，我躲闪不及，差点儿扣头上。我一遍遍地向别人解释着自己的无辜：“我不只写北漂，还写别的，不信你看看我的书。另外，你才伤痕呢，你们全家都伤痕……”然而这没什么用，人们依旧习惯性地用媒体上的字眼来形容我。2014年夏，我一怒之下写了《十万白领》《牛城往事》两部中篇小说，终于证明了自己的清白，也捎带着把郭小羽的原型气了个半死。
如果你够仔细，就会发现《十万白领》和《牛城往事》同属一个时期的作品，结构上它们都沿用了《日落天通苑》的套路：开篇介绍时代背景，主要人物陆续登场，矛盾一点点升级，冲突一点点发生，最终，高潮降临，坏蛋们死的死逃的逃。这基本就是我们这代人最熟悉的小说创作模式，也被称作“学院派叙事”，可现在的年轻作者们很少用了，现在大家都沉迷于“段子”，恨不得每章每句都写成“段子”，“段子”，成为快餐文化侵袭传统文学的明证。
《十万白领》是职场小说，讲述了一个CBD传媒公司的衰亡史，里面有我的经历也有我朋友的经历。它最初的名字叫《月上CBD》，前同事帮忙取的，意思是向一代神作《日落天通苑》致敬。可稿子出来后，他又不高兴起来，他怀疑我把他丑化了，他为此耿耿于怀，连饭都不请我吃了。
写小说的都有个老烦恼：如何面对那些暴跳如雷的“原型”。我的方法是：离着他们远远儿的。
相比《十万白领》，《牛城往事》人气奇差，至少女性朋友里没一个喜欢它。一来，这是个旧时代的故事；二来，它没有所谓的儿女情长，更要命的，它充斥着青少年犯罪与暴力。一个老同学看完《牛城往事》，笑着对我说：“你可能为当代文学史贡献了最血腥的一场群架。”我说：“然后呢？”他说：“没有了。”
后来，一次饭局上又遇到这位老同学，当时他正绘声绘色地向众人描述《牛城往事》里打群架的场景。我告诉他，我为自己写出这样一部小说而自豪，因为我是牛城人，我是工人阶级的后代。
《牛城往事》后，又写完另一部关乎故乡人文的小说《公务员之死》。这其实是我的第一部小说，2011年动笔，2014年完稿，拖这么久的原因并非灵感缺失，实在是野心太大，本来只是篇“初恋”与“成长”的文字，我生生把它演化成了我们这代人在体制内外的三观对抗。《公务员之死》通篇向王朔巅峰期小说《许爷》致敬，也故意掺杂了电影《美国往事》的情境，这种借花献佛的手法带来的效果十分显著，朋友圈里的小文青们没一个不喜欢它的。
平心而论，《公务员之死》无论气势或深度都不如《日落天通苑》和《牛城往事》，但它的的确确是我个人最喜欢的一部作品，情感这个层面，其实大家都很自私，直到今天我都怕在街上看到背画板的孩子，他们身上的颜料点子总能勾起我一大堆伤感的回忆。
《公务员之死》最令我伤感的地方，不是它里面的人物，是它三年前的原名，它的原名叫作《青春总会过去，爱也一样》。
2014年冬，我辞掉全职工作，专心窝在公寓里写小说。这件事情招致非议，非议最多的是家人，他们的观念比较传统，认为工作是安身立命的基础，我辞掉工作去搞写作在他们看来简直笨到天上去了。
但我没办法，我是个写小说的，是个写中篇小说的，干的是熬夜的活儿，这活儿既然干了，就别再梦想着给资本家卖命。我给自己定了个标准：写作收入与以往收入持平，就不去上班。一个三十岁的男人，不能全身心去做自己喜欢的事情，这辈子活着还有个屁意义。
2015年春，我搬回通州，大睡三个月，每天除了看体育比赛什么事都不做，我给这段日子找了个光鲜的理由：净化心灵。一位知名主持人说过这样一句话：“如果你在一个虚伪丑陋的环境里待久了却感受不到压力，你首先应该想想是不是自己出了问题。”我在京城的职场待了七年，见识到太多虚伪与丑陋，自己也变得愈发虚伪与丑陋，该洗洗睡了。
洗完睡完，夏天如约而至，全裸坐在电脑前面敲字，新作叫《最后的日子》，是个完全由场景与对话组成的作品。我最初的想法是把它写成舞台剧，可写成舞台剧谁给你演啊？只能明智地回归到小说创作。《最后的日子》进行得并不顺利，此类作品极其考验作者的构思能力，所有人物关系均由对话呈现，一着不慎，便可能矫情。写了一半，实在写不动了，干脆又回到“净化心灵”的日子，频繁地睡大觉，睡着睡着，梦也多了起来。
大约是端午节过后的第二个周末，我梦到自己被一头雪狼跟踪，它蜷缩在石头后面，既不追我，也不唤我，我壮着胆子走过去，发现它眼后有道细细的疤。醒来，开始写一部有关夜店男女的小说，为了挑战自己，将第一人称换作了女性。我这么干不新鲜，很多作家都用过异性视角创作，这其中就包括我少年时期的偶像王朔与老舍，老舍的《月牙儿》甚至写出了许多女性作家都不一定能写出的细腻。
现实生活中，我几乎不沾夜店，上一次去酒吧喝酒是前年夏天的事情，上一次去夜总会是何时压根儿记不得了，总之那种地方对我这种人来说意义不大。
《独狼》与《最后的日子》文风迥异，但作为同时期作品相似之处颇多。首先，它们的主题都是复仇；再者，主角清一色北京人。写北京人，语言是一大难题，你不可能用原汁原味的京腔进行创作，那样除了北京人没几个人会看，于是我尽可能弱化了方言；最后，也是最有趣的地方，《独狼》是一个女人和三个男人的故事，《最后的日子》是一个男人和三个女人的故事。
一年中最热的日子，《最后的日子》完稿，我有了空前的成就感，在一座城市生活了八年，第一次用自己的文字向这里的老朋友们致敬。白佳佳的性情也许并不像主流的北京人，他寡言少语、腼腆谨慎，但他身上拥有着诸多老北京式的美德，他有魄力、有心计、有担当，凭一己之力挽救了一个濒临破碎的家，而家，正是中国人情感输送最多的地方。
前几天，有个老朋友来看我，问：“蛋爷，你们这行很多人出名后变俗了，你会吗？”我当然没有告诉他我本来就很俗，我瞪着眼说：“你再说一遍试试看！”
如何在你爱的东西面前保留一份初衷？这个话题实在太浪漫了，因为答案就是：你真的爱它。那如何证明你真的爱它呢？它让你变得愚蠢、变得膨胀、变得臭不要脸，它迟早有一天会毁了你，而你对这一切心知肚明。
当年那个在恐惧与痛楚中颤抖的小男孩长大了。
大冰极力推崇的作者
北漂的生，懂的人自然懂――佳人
带劲儿――one.一个
《公务员之死》
人生若有一百次冲动，九十九次可以通过谈判来解决，唯一的一次出手，是要置对方于死地。
我不知道这一切究竟源于何处，总之这不该是我印象里那个斯文低调、戴着套袖画画的姑娘，她的身材、发型、笑容都比当年更加漂亮，却不复当年那份温暖。有时忙完手头工作，我会坐在一旁默默注视她许久，直到她扭过脸对着我龇牙咧嘴，我怀疑自己并不是在恋爱，我只是收留了一只路过的蝴蝶，她的美艳、妖娆，其实与我无关。
我一个人孤零零地坐在车站长蓬下的椅子上，渴望有那么一个人穿过风雨来爱我，可爱我的人，不一定懂我。
有人说，二十岁至三十岁的男人，是“看不透的男人”，意思是这十年是男人成长的黄金期，所谓“三年一小变，五年一大变”，几乎每一场变故都影响着他们的三观。同时这也是最容易始乱终弃的年纪，当一个人拥有了独立生活的能力，必然开始向往人格的独立，这就像穷人吃饱饭后大都叩谢天恩，而富起来的人们更贪图自由与权力。
《最后的日子》
白佳佳失业了，以一种屈辱的方式失业，这无疑给他支离破碎的生活增添了一道新的麻烦。他开始闭门不出，他想不出别的方式来缓解这份屈辱与压力，但他同时也明白，更多的屈辱与压力正接踵而至，他躲不开，也逃不掉。
“我不是成功人士威力！你也一样！你根本成不了气候，你只是一个拼死卖命跑堂的，到头来跟所有跑堂人的一样，落得个给人家丢进垃圾堆的下场！”
《日落天通苑》
“每个人有每个人的性格和活法，不明白这一点的时候，咱们都会幻想，都会执迷不悟，都会犯贱，等事情一过什么都明白了，反而活得轻松了。”
“爱情和婚姻就是个屁。你到了怀春的年纪，稀里糊涂跟人上床，到了脸色变黄的年纪，慌手慌脚寻找备胎，最后你选择一个自认为靠谱儿的男人领个本登个记，然后他在外面奔波，你在家里抱怨，他嫌你没女同事漂亮，你嫌他没邻居大哥会赚钱，你们吵，你们打，当年互相哄哄就能解决的矛盾，现在挖苦争辩一整夜都没完，你男人早就厌倦了这个家，却只能强颜欢笑地把精力用在事业上，你变老了，安全感越来越低，你渴望丈夫一夜暴富，却担心暴富后的丈夫远走高飞，最后，你变成夕阳下臃肿的泼妇，成为社会的雌性赘肉，你男人整日以工作为借口在外偷腥，成为始乱终弃的浑蛋。”
一缕阳光骄傲地抬起头，终止了我的梦境与回忆，我睁开双眼，光脚走向窗台，第一次拉开了厚厚的窗帘。我一丝不挂，神色呆滞，尽情享受对面楼阁处无数道惊诧的目光，我想告诉他们，我已经脱下了最后一件外衣，我和他们一样，都是天通苑的孩子。
《独狼》
不是所有人都像辣文那般有所保留地活着，起码色凯不是，色凯眼里，任何一份在酒精与肉体间徘徊的矜持，都可以理解为一个字――“装”。“装”，也许是份姿态，也许是场阴谋，但色凯不需要，他有的是钱，也足够高帅，他可以轻而易举地将附近的姑娘约个遍，再用酒精一点点稀释掉她们的防线。
姐姐说，不要爱上那些注定离我们而去的人，因为这等于爱上一份痛苦，爱得越深，痛便越深。可我们毕竟是凡人，凡人无法预料自己会爱上谁，更无法选择让自己去爱上谁，这是生命的有趣之处，也是生命的代价之一，一个眼神，一份怜悯，一段羞涩，都可以让我们万劫不复。
《牛城往事》
我一直觉得城里人应该是桀骜的、漂亮的、有未来主义倾向的，他们成群结队穿梭于立交桥上，花枝招展地奔走在摩天大楼之间，只为驱赶梦想的年轮，他们不需要怀念什么往事，也可以不屑于自己的出身。
那是我一生中目睹过的最心酸的场面之一，那些共事多年、亲如一家的人，在牛城的夕阳中撕破了脸，他们相互推搡，相互指责，用最下流的语言攻击对方，推累了，骂累了，或擦干眼泪蹬车离去，或退回人群继续哭泣，而那些被喊出大名的领导从来没有出现过。
那天的事情，成为我这辈子最难忘却的记忆，直到今天，我都害怕在路边看到鲜血，那些渗入泥土中的红色，让我存储在脑海中的画面如刺绣般清晰，它们比看守所墙上的棍子更令人恐惧，比女孩子摊开的身体更令人紧张，比亲人的灵柩更令人伤痛，它们蛰居在我的心头，总在某个不经意的时刻蔓延开来，让人恶心，让人无助。
《十万白领》
没有比传媒公司更动人的地方。
它时尚，从办公场所装潢到男女员工衣装，从不断更新的服务理念到天花乱坠的宣传辞令，无不走在潮流前端。教育机构可以土气，医疗机构可以土气，慈善机构也可以土气，传媒公司却不能土气，不懂得顺潮流而动的传媒公司就不能在潮流中生存。它功利，市场经济之下，从来没有免费的服务，大多数传媒公司没有自己的产品，却服务着来自四面八方的产品，在预算与结算的夹缝中一点点挣取利益。它下流，它无耻，它尔虞我诈，它见利忘义，世人对传媒公司的成见几乎可以用尽词典里的贬义词，只因它是第三产业里的名利场，名利场上的纷争，永远不需要心灵的参与。
我站在门口望着她的背影，心底泛起一丝酸楚，自我入驻这里，眼前的这个姑娘除了公司发的那两套黑白套装，就剩下这条发白的牛仔裤，它像所有年轻人的爱情一样，拥有最初的一抹动人的蓝，然后被岁月和生活一点点洗去了光彩。
我转身走入光华路的灯火，心无杂念溜达在大街上，远处天空出现一轮新月，仿佛一处遥不可及的宁静，让每一个盯着它的路人心里发慌。我不喜欢都市的月亮，它只会提醒下面的我们不过是乱世中飘荡着的微尘，我们永远学不会它那份圣洁与从容，我们只配在高楼、霓虹以及杀人的雾霾中永无休止地纷争与彷徨。