书单 | 寻美，15本中国传统书画文化读物推荐！识美之心人皆有之。
1.沧海
简繁/人民文学出版社
这是著名画家刘海粟唯一的研究生简繁为刘海粟写的传记。该书不为尊者讳，不为长者讳，真实记录了简繁在刘海粟身边生活时候的所见所闻，记录了刘海粟的生平、艺术观点和性格特征。可以说，该书是用一种“说真话”的方式、将作者眼中的“真实”对读者和盘托出。
2.雅债：文徵明的社交性艺术
[英]柯律格 著，刘宇珍等译/生活·读书·新知三联书店
本书共八章，每一章皆以某种场域、某一组特定的关系类型作为参考架构，这两者不仅定义了文徵明的自我认同，同时也是他据以待人接物的出发点。第一部分的三章处理了与文徵明前半生有关的场域，包括家族、师长、同侪；第二部分是通过官场与地缘检视其社交关系，援引的材料横跨其一生；第三部分则着重处理他后半生的场域，包括顾客与弟子。最后一章检视在文徵明死后如何凝聚出一个一贯且鲜明的“伟大艺术家”形象。
3.丰子恺自述：我这一生
丰子恺/中国青年出版社
本书精心撷取了丰子恺的自述性文章数十篇，分为“童年记忆”“苦学经验”“居缘缘堂”“艺术逃难”“日月楼中”“艺术年表”等六个部分，内容涉及作者的童年回忆、求学之路、笔墨生涯、历史流光和生活随感等，可借以系统了解这位艺术大师颠沛而赤诚的一生。同时，附上丰子恺珍贵照片及画作，以飨读者。
4.漫画人生幽默大师:方成传
张维/江苏人民出版社
方成，中国当代最具代表性的漫画家之一，与漫画家华君武、丁聪被并称为中国“漫画界三老”。这位享誉海内外的中国新闻漫画的泰斗，一生创作了大量优秀漫画作品，于1980年在北京美术馆举办漫画展，成为新中国举办个人漫画展的第一人。其代表作《武大郎开店》在全国引起了强烈反响。
5.故宫的风花雪月:破译故宫书画的"达·芬奇密码"
祝勇/东方出版社
本书不是一部艺术史的学术著作，它只是一场游戏，也是一场精神上的寻根之旅。它或许会让我们知道这些古代艺术品是怎样出生，又在经历了怎样在的坎坷之后抵达我们的面前。 当我说到故宫，心里想的往往是北京故宫。实际上中国有三个故宫：北京故宫、台北故宫和沈阳故宫。这三个故宫实际上是一体的，在物质层面上可以分割，但精神层面上却水乳交融。 每逢面对那些久远的墨迹，我都会怦然心动。
6.黄沙与蓝天——常沙娜人生回忆
常沙娜/清华大学出版社
本书是被誉为“敦煌守护神”常书鸿先生之女——常沙娜先生的回忆录。从常沙娜先生本人的人生经历辐射出许多杰出艺术前辈的故事，包含一些从前不为人知的历史事实，意义已超越了一般人的个人回忆录。书中真实生动地回顾了常沙娜不寻常的八十年人生经历，同时，从另一角度对常书鸿先生那一代人在艰苦年代对敦煌莫高窟艺术的保护和研究所作出的杰出贡献进行了较为详细的、常人难知的讲述。
7.忧伤的美意
黄礼孩/江西美术出版社
本书是70后诗人黄礼孩先生近几年来的艺术随笔，内容涉及东西方文化中各有美意的油画家、国画家、卡通画家。他们又各怀忧伤，作者以诗意的感受，灵性的笔触叙写出一篇篇散漫雅致的文章。
8.谜一样的清明上河图
野岛刚（Nojima Tsuyoshi）,张惠君 译/：社会科学文献出版社
何以《清明上河图》被誉为“天下第一奇画”，充满扑朔迷离的谜题？将近千年不断有人解答它的身世之谜。一张千古名画可以挖掘出怎样的流转身世？而画作本身又如何不断诱引世人的好奇心？《清明上河图》问世以来，历经改朝换代，却神奇地躲过烽火人祸，辗转成为北京故宫至宝，甚至被称为“中国的蒙娜丽莎”。本书述说了鲜为人知的名画流转故事。
9.我的写字生活
费新我/中华书局
本书是作者费新我先生学书经历的自述。首次出版，又遴选了多篇最能代表先生论书观点的文章，较全面地展现了费新我先生对书法艺术的感悟和追求。
10.美术的故事：从晚清到今天
吕澎/广西师范大学出版社
本书通过从鸦片战争到今天的“美术”故事的讲述，让读者的感知和智性重新开动起来，帮助读者了解美术的历史，重新理解“美术”的意义，以及美术与人类文明的基本形态。
11.东西方艺术的交会
[英]迈克尔·苏立文 著/赵潇 译/上海人民出版社
中国风为何会风靡18世纪的欧洲宫廷？从幕府时代到明治维新，基督教与兰学如何影响了日本美术的发展？浮世绘如何产生于西方美术的影响，又是如何反作用于举世闻名的印象派的？中国与西方的接触虽然更早，为何受西方艺术影响却没有日本大？日本在东西方文化交流中扮演了怎样的特殊角色？西方艺术如何影响了中国的现代美术革命？本书讲述了从16世纪到现代，以中国和日本为代表的东方艺术，与以西欧和美国为代表的西方艺术之间相互交流影响的历史。
12.浮生旧梦说连环
蔡小容/河南大学出版社
本书收录了从连环画视角切入的系列专栏文章，分山乡、打仗、贺家班、好姻缘、古装、隋唐等六个部分，讲述了购买、阅读、回味连环画的各种趣事与情思，文笔灵动，才气逼人，兼具连环画鉴赏、传统文学鉴赏及生活随笔等多重功能，是优秀的当代汉语写作。
13.我在荣宝斋40年
米景扬/北京出版社
本书记述了作者在荣宝斋度过的四十年职业生涯，以及其间所见所闻的名人轶事，从中可以看到20世纪下半叶荣宝斋走过的历程，以及各界名家在荣宝斋挥毫泼墨的故事。不仅是作者对自己生平的全面回顾，也是荣宝斋发展经历和20世纪后半期中国书画名家的珍贵记录。
14.美的沉思
蒋勋/湖南美术出版社
玉石、陶器、青铜、竹简、帛画、石雕、敦煌壁画、山水画……蒋勋在这些被“美”层层包裹着的艺术作品中，开始逐渐思考起它们形式的意义。经过一次一次时间的回流，将历史的渣滓去尽，蒋勋看到了它们透露出的真正的时空价值和所承载的历史意义。
15.自由的灵魂：女画家自述
苏凤/华东师范大学出版社
在自传里，苏凤讲述了自上世纪五十年代至今跨度六十年的历史。因作者丰富的生活阅历，它所涉及的世界广阔丰富。它以两条线索展开，一条是苏凤的个人生活变迁，她的求学，游历，发展。另一条线索，是她的内心世界和她艺术生命和灵性生命的成长和成熟。这两条线索，都以时代和社会的变迁为支撑点，苏凤不仅写出了个人的命运，家族的命运，还写出了她所经历的国家的命运。
1.沧海
简繁/人民文学出版社
这是著名画家刘海粟唯一的研究生简繁为刘海粟写的传记。该书不为尊者讳，不为长者讳，真实记录了简繁在刘海粟身边生活时候的所见所闻，记录了刘海粟的生平、艺术观点和性格特征。可以说，该书是用一种“说真话”的方式、将作者眼中的“真实”对读者和盘托出。
2.雅债：文徵明的社交性艺术
[英]柯律格 著，刘宇珍等译/生活·读书·新知三联书店
本书共八章，每一章皆以某种场域、某一组特定的关系类型作为参考架构，这两者不仅定义了文徵明的自我认同，同时也是他据以待人接物的出发点。第一部分的三章处理了与文徵明前半生有关的场域，包括家族、师长、同侪；第二部分是通过官场与地缘检视其社交关系，援引的材料横跨其一生；第三部分则着重处理他后半生的场域，包括顾客与弟子。最后一章检视在文徵明死后如何凝聚出一个一贯且鲜明的“伟大艺术家”形象。
3.丰子恺自述：我这一生
丰子恺/中国青年出版社
本书精心撷取了丰子恺的自述性文章数十篇，分为“童年记忆”“苦学经验”“居缘缘堂”“艺术逃难”“日月楼中”“艺术年表”等六个部分，内容涉及作者的童年回忆、求学之路、笔墨生涯、历史流光和生活随感等，可借以系统了解这位艺术大师颠沛而赤诚的一生。同时，附上丰子恺珍贵照片及画作，以飨读者。
4.漫画人生幽默大师:方成传
张维/江苏人民出版社
方成，中国当代最具代表性的漫画家之一，与漫画家华君武、丁聪被并称为中国“漫画界三老”。这位享誉海内外的中国新闻漫画的泰斗，一生创作了大量优秀漫画作品，于1980年在北京美术馆举办漫画展，成为新中国举办个人漫画展的第一人。其代表作《武大郎开店》在全国引起了强烈反响。
5.故宫的风花雪月:破译故宫书画的"达·芬奇密码"
祝勇/东方出版社
本书不是一部艺术史的学术著作，它只是一场游戏，也是一场精神上的寻根之旅。它或许会让我们知道这些古代艺术品是怎样出生，又在经历了怎样在的坎坷之后抵达我们的面前。 当我说到故宫，心里想的往往是北京故宫。实际上中国有三个故宫：北京故宫、台北故宫和沈阳故宫。这三个故宫实际上是一体的，在物质层面上可以分割，但精神层面上却水乳交融。 每逢面对那些久远的墨迹，我都会怦然心动。
6.黄沙与蓝天——常沙娜人生回忆
常沙娜/清华大学出版社
本书是被誉为“敦煌守护神”常书鸿先生之女——常沙娜先生的回忆录。从常沙娜先生本人的人生经历辐射出许多杰出艺术前辈的故事，包含一些从前不为人知的历史事实，意义已超越了一般人的个人回忆录。书中真实生动地回顾了常沙娜不寻常的八十年人生经历，同时，从另一角度对常书鸿先生那一代人在艰苦年代对敦煌莫高窟艺术的保护和研究所作出的杰出贡献进行了较为详细的、常人难知的讲述。
7.忧伤的美意
黄礼孩/江西美术出版社
本书是70后诗人黄礼孩先生近几年来的艺术随笔，内容涉及东西方文化中各有美意的油画家、国画家、卡通画家。他们又各怀忧伤，作者以诗意的感受，灵性的笔触叙写出一篇篇散漫雅致的文章。
8.谜一样的清明上河图
野岛刚（Nojima Tsuyoshi）,张惠君 译/：社会科学文献出版社
何以《清明上河图》被誉为“天下第一奇画”，充满扑朔迷离的谜题？将近千年不断有人解答它的身世之谜。一张千古名画可以挖掘出怎样的流转身世？而画作本身又如何不断诱引世人的好奇心？《清明上河图》问世以来，历经改朝换代，却神奇地躲过烽火人祸，辗转成为北京故宫至宝，甚至被称为“中国的蒙娜丽莎”。本书述说了鲜为人知的名画流转故事。
9.我的写字生活
费新我/中华书局
本书是作者费新我先生学书经历的自述。首次出版，又遴选了多篇最能代表先生论书观点的文章，较全面地展现了费新我先生对书法艺术的感悟和追求。
10.美术的故事：从晚清到今天
吕澎/广西师范大学出版社
本书通过从鸦片战争到今天的“美术”故事的讲述，让读者的感知和智性重新开动起来，帮助读者了解美术的历史，重新理解“美术”的意义，以及美术与人类文明的基本形态。
11.东西方艺术的交会
[英]迈克尔·苏立文 著/赵潇 译/上海人民出版社
中国风为何会风靡18世纪的欧洲宫廷？从幕府时代到明治维新，基督教与兰学如何影响了日本美术的发展？浮世绘如何产生于西方美术的影响，又是如何反作用于举世闻名的印象派的？中国与西方的接触虽然更早，为何受西方艺术影响却没有日本大？日本在东西方文化交流中扮演了怎样的特殊角色？西方艺术如何影响了中国的现代美术革命？本书讲述了从16世纪到现代，以中国和日本为代表的东方艺术，与以西欧和美国为代表的西方艺术之间相互交流影响的历史。
12.浮生旧梦说连环
蔡小容/河南大学出版社
本书收录了从连环画视角切入的系列专栏文章，分山乡、打仗、贺家班、好姻缘、古装、隋唐等六个部分，讲述了购买、阅读、回味连环画的各种趣事与情思，文笔灵动，才气逼人，兼具连环画鉴赏、传统文学鉴赏及生活随笔等多重功能，是优秀的当代汉语写作。
13.我在荣宝斋40年
米景扬/北京出版社
本书记述了作者在荣宝斋度过的四十年职业生涯，以及其间所见所闻的名人轶事，从中可以看到20世纪下半叶荣宝斋走过的历程，以及各界名家在荣宝斋挥毫泼墨的故事。不仅是作者对自己生平的全面回顾，也是荣宝斋发展经历和20世纪后半期中国书画名家的珍贵记录。
14.美的沉思
蒋勋/湖南美术出版社
玉石、陶器、青铜、竹简、帛画、石雕、敦煌壁画、山水画……蒋勋在这些被“美”层层包裹着的艺术作品中，开始逐渐思考起它们形式的意义。经过一次一次时间的回流，将历史的渣滓去尽，蒋勋看到了它们透露出的真正的时空价值和所承载的历史意义。
15.自由的灵魂：女画家自述
苏凤/华东师范大学出版社
在自传里，苏凤讲述了自上世纪五十年代至今跨度六十年的历史。因作者丰富的生活阅历，它所涉及的世界广阔丰富。它以两条线索展开，一条是苏凤的个人生活变迁，她的求学，游历，发展。另一条线索，是她的内心世界和她艺术生命和灵性生命的成长和成熟。这两条线索，都以时代和社会的变迁为支撑点，苏凤不仅写出了个人的命运，家族的命运，还写出了她所经历的国家的命运。