作者：陈幼民 日期：2018-11-14 02:51:11
星堂之智，贵在善于发现自我与把握自我。他选择了一条立足民族传统基础上的创新之路，但不拒绝吸收西方有益的成分，以强化作品的时代感。他从自己的性格、素养、经历、审美、爱好、笔墨特长等条件出发，经长期探索，寻找到自己的艺术语言——秀润、清新、空灵、气韵生动、恬淡优美的水墨风格；而且寻找到适合于发挥这一特长的主要表现对象——行云、流水、丛林、洁雪。
——马鸿增
有志不在年高，卢星堂的作品我陆续看过不少。近几年来，星堂的作品有了新面貌，形成了自己的风格。他用心地探索，不停地寻觅新意境新境界。搜实情、求意境是画家卢星堂的长处所在。
——亚明
卢星堂》内容简介：新文化运动以来，中国绘画在传统和西方两种力量的拉扯之下，经历着前所未有的嬗变。近百年国画的历史也就是一个分裂、反思以及否定之否定的历史。这段历史中的几代画家正是在阵痛之中艰难而缓慢地前行，各自开出曼妙的艺术园地。本丛书选录的这些画家都是自新不已、风格彰显，且得到大众认可的新一代画家。他们正值壮年，处于艺术生命的巅峰期，技法精进、境界弥新，他们是当代画坛的中坚，正书写着当代中国艺术史。虽然这批画家专攻各个不同，山水、人物、花鸟等等，不一而足，但他们几乎都是在新中国艺术教育的学院制度之下成长起来的。古代的画院有画院的氛围，现当代的艺术院校有艺术院校的生态，比如两条道路有别：“向外”走向抽象（西化），“向内”回归传统，这两条道路或者说两种策略，都在拓展中国传统艺术的边界和深度。如果我们非要为本丛书选录的画家寻找一个共同点的话，那么可以说他们都倾向于后者：重写传统，干传统中寻求新的可能。有一句话说，“越是传统的越是世界的”，说得很好，但细究不得；我们说，“越是传统的、大众的，越是我们自己的”，大致错不了。