作者： 川端康成徐建雄 日期：2016-09-12 21:33:42
★川端康成——文学作品*倾向“哀愁”的作家。★为何*美的事物*终都会悲哀地消逝？首位获得诺贝尔文学奖的日本作家，以纤细诗意的笔触书写绝望的美、徒劳的爱、无望的等待。★经典之作《美丽与哀愁》与《蒲公英》共同收录，不幸与不幸之间似乎有某种关联，流转的时光中，记忆回环。
本书简介：
《美丽与哀愁·蒲公英》收录了川端康成晚期作品——《美丽与哀愁》和《蒲公英》两部中长篇小说。文字清新淡雅，优美细致，具有纤细韵味的诗意。《美丽与哀愁》二十年前，已婚的青年作家与纯情少女的一段爱恋，以少女早产女婴夭折、精神崩溃终告破灭。而后，作家将这段情感经历真实地呈现在了一本畅销书中，从此改变了两个家庭中每个人的生活。在除夕钟声的袅袅余音中，爱情、婚姻、家庭这人生三部曲也随之奏响，于浮世里荡漾。《蒲公英》生田町的生田病院如同蒲公英花朵般美丽，地暖人和，洋溢着田野的芬芳。听，那渺远的钟声，是出自患有人体缺视症的稻子之手吗？在虚无缥缈的梦境中看到的东西，与现实之中看不见的东西，到底哪个才是真实存在的呢？桃色的彩虹化作细小的气泡，若隐若现，移动着，消失了。
作者简介：
川端康成（1899—1972）日本著名小说家，新感觉派代表作家，1968年获诺贝尔文学奖。笔端常含感伤，喜用纤柔、清丽的语言表现自然物象和人的宿命。作品洋溢着独特的日式美学观念和细腻的感情，极富抒情性。代表作有：《伊豆的舞女》《雪国》《古都》《美丽与哀愁》等。
目录：
美丽与哀愁1蒲公英201“他忠实地立足于日本的古典文学，维护并继承了纯粹的日本传统的文学模式。在川端先生的叙事技巧里，可以发现一种具有纤细韵味的诗意。……表现了日本人心灵的精髓。”
——诺贝尔文学奖颁奖词
“川端康成是个永恒的旅游者”；“生于日本的艺术家，被迫对日本文化不断的进行批判，从东西方文化的交汇中清理出真正属于自己风土和本能的东西，只有在这方面取得切实成果的人是成功的。”
——三岛由纪夫
谈论川端先生的人一定要接触到美的问题。谁都说他是一位美的不倦探求者、美的猎获者。能够经得起他那锐利目光凝视的美，是难以存在的。但是，先生不仅凝视美，而且还“他忠实地立足于日本的古典文学，维护并继承了纯粹的日本传统的文学模式。在川端先生的叙事技巧里，可以发现一种具有纤细韵味的诗意。……表现了日本人心灵的精髓。”——诺贝尔文学奖颁奖词 “川端康成是个永恒的旅游者”；“生于日本的艺术家，被迫对日本文化不断的进行批判，从东西方文化的交汇中清理出真正属于自己风土和本能的东西，只有在这方面取得切实成果的人是成功的。”——三岛由纪夫 谈论川端先生的人一定要接触到美的问题。谁都说他是一位美的不倦探求者、美的猎获者。能够经得起他那锐利目光凝视的美，是难以存在的。但是，先生不仅凝视美，而且还爱美。可以认为，美也是先生的憩息，是喜悦，是恢复，是生命的体现。——东山魁夷 第一次接触到川端康成的作品时，我就喜欢上这位日本作家了。我喜欢他，是喜欢他作品的味，其感觉、其情调完全是川端式的。——贾平凹